ブルー・アンブレラ

　既にベルリン映画祭ではプレミア上映もされ、アニメーションでありながら実写と見紛う表現が注目を浴びている本作。監督はなぜピクサーでの短編にも関わらずリアルな描写にこだわったのか？「究極的にはストーリーがこのスタイルを求めていたんだ。都会が雨によって魔法のような場所に変わる。魔法のような要素を、奇跡の瞬間を強調するためにはマジカルな世界に入る前に、現時的な世界をしっかり描くことが重要だった。世界をマンガ的に描写してしまってはこの効果が得られない。」と語る。
　　「CGアニメーションは、<アニメーション映画はこうあるべき！>という先入観がある。その独自のルックやスタイルに制限されてしまっていると感じていた。お馴染みのルックやスタイルを維持する必要なんてまるでないのに、それに慣れているという理由だけで、ずっと維持されていた。ただ、ピクサーに関しては凝り固まった概念は皆無だ。」と業界に一石を投じる言葉をいう。「僕はプレゼンのとき街の中で人間の顔に見えるものを幾つかiPhoneで撮って、表情をアニメートして１０秒の動画を披露した。ジョン（・ラセター）とエド（・キャットマル）は『ぜひ実写的なリアリズムを持ったアニメをやろう！』とあっさり決まったからね。」と続け『ブルー・アンブレラ』が今までのピクサーとは違ったアプローチにより完成した作品であることを明かしている。
　
　『ブルー・アンブレラ』で史上最も実写に近い描写のアニメーションへの挑戦。ディズニー/ピクサーは凝り固まった概念を持たず進化を続け『モンスターズ・ユニバーシティ』では前日譚へも挑戦するなど、常に新しい驚きを贈り続ける。