このすばらしきせかい

ダメになった“叔父さん”と、そうでもない“僕”の物語
　本作は、第7回水戸短編映像祭でグランプリに輝いた『鍋と友達』(02)や黒澤明記念ショートフィルム・コンペティション04-05・ノミネート作品『進め！』(05)など、皮肉とユーモアに満ちた独自の世界観を現出する俊英・沖田修一の初の長編作品である。不器用で情緒不安定ながらどうにも憎めない現代版「寅さん」敵な叔父さん・清（古館寛治）と、彼に振り回されるうちに徐々に変化する男の子（畑敬志）の心をコミカル且つ繊細に描き、いまおか しんじ『たまもの』、山下敦弘『リンダ・リンダ・リンダ』らの系譜へと連なる＜ちょっとひねくれた＞ハートウォーミングコメディの傑作となっている。
　それまでの諸作ではシチュエーションとギャグセンスが見事なものの、短編ゆえか何となくコント的に収まってしまうところもあり「もっと長く観たい」と思わせるところがあった。そして初めての長編となる本作では、過剰な設定やコミカルな描写を極力シンプルにした上で、確かな人間ドラマになっていることに驚く。そして、ほとんど家にいてゲームばかりやっている涼一とその家族、自殺未遂した叔父さん、涼一が引きこもる原因となった男の子まで、ほんのりコミカルなキャラクターたちの仕草や表情１つ１つも非常に魅力的に描かれていく。
　映画自体に大きな山があるわけではない。ゆるやかに過ぎるおじさんとの日々の中で徐々に涼一の心が変わり、TVゲーム（と閉じた世界）をクリアし、しっかりと舞台（外の世界）を踏みしめたとき、おじさんが、「じゃあまた」と微笑み、フッと物語は終わる。そのとき、鑑賞中のくすくす笑いが映画が終わってしまう寂しさへと変わる。観客側が、キャラクターへの愛おしさに気づく瞬間である。家にずっといる男の子とおじさんの＜冴えない＞エピソードが積み重なって最後はホロリと来させる、それはまるで『男はつらいよ』シリーズなどの松竹喜劇の味わいであり、撮影方法などからは松田優作が冴えないおじさんに変わった『家族ゲーム』のような印象も受ける。
　キャッチコピーの「人生は、ほとんど雨。」は、裏を返せば「人生は、ちょっと晴れ。」ということである。観終わった時、世界の見え方がほんの少し変わるような、愛すべき、愛されるべき傑作が誕生した。