東京人間喜劇

オールキャスト劇団青年団による初の本格長編映画作品

フランスの文豪バルザックの作品群「人間喜劇」に着想を得て作られた、単純なオムニバスでも群像劇でもない、映画の、映画による、映画にしかできない「世界の掴み方」。
　劇団青年団（主宰平田オリザ）が制作の主体となり、それでいて演劇に媚びない映画作りは、かつての山中貞雄と前進座のように映画作りのひとつの可能性をごく静かに提唱します。

　出演は劇団青年団で活躍する実力派俳優陣で固められ、非プロダクションならではの完成度の高い芝居を見せてくれます。またダンサー岩下徹とコントラバス奏者齋藤徹が本人役で特別出演、披露される見事な即興セッションも見所となります。
　脚本・監督は前作「ざくろ屋敷　バルザック『人間喜劇』より」が今冬パリで開かれるKINOTAYO映画祭2008において三池崇史監督や万田邦敏監督らベテラン勢の作品と並び特別上映が決定するなど、評価の高まる新鋭・深田晃司です。
　制作から興行までもひとつの小劇団が主導するかたちで行われる、新しい映画の形にぜひ触れてみて下さい。

この映画では、静かな日常の中に交わされるダイアローグを丁寧に積み重ねることで、人間関係の些細な綻びを明確にし、そこから浮かび上がる「孤独」の様相を、３つのエピソードを通じて描き出します。
　第１話では、恋人に振られたばかりの女性が、偶然見かけたダンサーにサインをもらうために夜の街を駆け回るなかで、自らの喪失感を確認し、また解放されるまでを描きます。第２話では、アマチュア写真家の女の子が初めて行う写真展の一日を舞台に、友情への期待と失望が描かれます。第3話は、欠損した身体を脳があるかのように認識し続けてしまう「幻肢症」をモチーフに、右腕を事故で失った夫とその妻の間に横たわる溝と孤独を描き出します。
　それぞれのエピソードは独立しながら、何人かの登場人物は章を跨いで姿を見せます。あるエピソードで重要な役割を果たした人物の、また別の場所、別の時間に生きる姿を描くことで、映画世界をより立体的な構造をもったものとして提出すことが狙いです。これは、フランスの文豪バルザックが自らの小説群「人間喜劇」で作り上げた方法論を、ひとつの映画世界に圧縮し再現しようという試みでもあります。
　結果、全体に生きる個の孤独と、そこにある「可能性としての救済」をより明確に描きだすことがこの映画の目指した着地点です。

　製作体制における本企画の最大の特徴は、この作品が「劇団青年団が作る初めての映画作品」だということです。
　20年以上の活動歴を持ち「静かな演劇」の旗手として知られる劇団青年団による映像制作への進出は、演劇ファンに少なからぬインパクトを与えることでしょう。
　劇場を所有する劇団で映画を制作することによる安定した制作・上映環境の確保はより自由な創作環境の保証につながり、また既存のルートとはまた別種の長期的な上映先が確保されます。
　また、青年団は国内外で広く公演活動を行う劇団のため、地方、及び海外への長期的な上映活動も十分期待できるものと考えています。

【青年団若手自主企画】
　「青年団若手自主企画」は青年団の新たな展開として、1997年より開始されました。
　この若手自主企画は、青年団演出部に所属する若手の演出家が企画を提案し、若手俳優陣とのワークショップなどを通じて、その実現性を探り、立案決定していくという過程を踏んでいます。
　若手自主企画は、若手の演出家が自由にそして大胆に探る実験的な場であり、そのため、演目は青年団の過去の作品に留まることなく、これまでも、実に多様な作品が上演されています。