音楽座ミュージカル　地下鉄に乗って（2007年版）

直木賞作家 浅田次郎原作
あの「伝説のステージ」の感動がスクリーンによみがえる！

2000年の初演から７年、2007年12月に再演された音楽座ミュージカル『メトロに乗って』

胸が締め付けられるような郷愁とともに、多くの人を感動の渦に巻き込んだ伝説のステージが、高画質映像となってスクリーンによみがえります。
撮影に使用されたのは、ハリウッド映画にも用いられるソニーの収録機材。映画館の大スクリーンへの投影を前提に収録されたステージ映像は、これまでの舞台録画とはまったく異なる、今までにない新しい映像エンタテイメントとして、見る人の心に語りかけます。

原作者の浅田氏が「200%満足な出来栄え」と絶賛したステージの感動をそのままに、映画館の大スクリーンいっぱいにひろがる新たなエンタテインメントを、思う存分お楽しみください。

○原作は、映画（堤真一主演）やテレビドラマの題材にもなった浅田次郎氏の出世作「地下鉄に乗って」（吉川英治文学新人賞受賞作品）。

○地下鉄が網の目のように走る現在の東京から、終戦後、さらには戦時中、戦前へと、昭和という時代をめまぐるしく駆け回る物語を、いったいどうやって舞台で表現するのか…。

○浅田氏自身「まさかミュージカルになるとは思わなかった」と言うとおり、舞台上に仕掛けられたさまざまな表現の工夫に、まず目を奪われます。

○地方ホールでは舞台装置演出のクオリティを保てない、との判断から地方公演を中止したという、ステージ全体を生かしきったダイナミックな演出も見どころのひとつです。

○父と息子、母と娘、誰にも語られることのなかった深い哀しみ、痛み、不器用な愛情。昭和という時代を生きた家族の物語。

○彼らが自らの生き方を選んでいく姿は、決して忘れてはならない真の愛情とは何かを、私たちに問いかけてきます。

○今回、映像化に取り組んだのは、大物アーティストのプロモーションビデオなどで活躍する映像作家・宮坂まゆみ氏。

○時代の雰囲気を忠実に再現しつつ、軽やかな、はたまた重厚な、そして何よりも美しい音楽により再構成されたステージが、見る人を思わず釘付けにする映像のパワーとなってスクリーンによみがえります。

○もちろん、実力派揃いの役者の演技は、本作品の最大の見どころです。圧倒的な歌唱力と、原作のもつ独特の雰囲気を存分に表現する演技力、そんな彼らの芝居のディテールのすみずみまでを、ステージ全体の雰囲気を味わいつつ、大画面で堪能できることも魅力の一つです。

「音楽座ミュージカル」とは…

音楽座ミュージカルは1988年に第一回作品「シャボン玉とんだ宇宙（ソラ）までとんだ」で旗揚げ。その後、「とってもゴースト」、「チェンジ」、「マドモアゼル・モーツァルト」、「アイ・ラブ・坊っちゃん」、「リトルプリンス（星の王子さま）」、「泣かないで」、「ホーム」、「メトロに乗って」、「２１Ｃ：マドモアゼル モーツァルト」と次々に新作を発表し、現在までの観客動員数は150万人にのぼりました。

これらの作品群は全て、旗揚げ当初からの創作システムであるワームホールプロジェクトによって創作したオリジナルミュージカル。全作品に共通する独自の精神性とオリジナリティを高く評価され、文化庁芸術祭賞、紀伊國屋演劇賞、読売演劇大賞など、日本の演劇賞を数多く受賞しています。

劇団体制、プロデュース公演とこれまで何度か形態を変化させてきましたが、創作システムであるワームホールプロジェクトは1988年から現在まで、エグゼクティブプロデューサー＆クリエイティブディレクターを中心とする創作集団として、一貫したコンセプトのもとに作品創造を行ってきました。

2004年４月からは音楽座ミュージカルの創造表現母体として「Ｒカンパニー」を結成。現在、厳しいレッスンとオーディションを経た40名の俳優たちが所属しています。

このメンバーを中心に、ワームホールプロジェクトによって創作した音楽座ミュージカル作品群の継続的な創造と上演を行っています。